Часто говорят о художниках-мужчинах, однако выставка в Пражской Валдштейнском конюшне посвящена художницам-женщинам! Были времена, когда, несмотря на несомненный талант, амбиции и способности, женщины не могли учиться, а двери художественных школ для них оставались закрытыми. Выставка Женщины, мастера, художницы 1300–1900 раскрывает истории тех, кто нашел путь к искусству вопреки препятствиям и творила в Центральной Европе, Нидерландах и на территории Италии с Средневековья до конца XIX века. Это первая комплексная экспозиция такого рода в Чешской Республике, которая подчеркивает забытую линию женского творчества и предлагает инновационный взгляд на историю искусства. Посетить её можно до 2 ноября.

Внимание уделяется не только самим художественным произведениям, но и эпохе и среде, в которых они создавались. Выставка представляет социальные связи, институциональные препятствия и темы, которые женщины обрабатывали в своём творчестве, и показывает, что женщины были частью художественной истории с самого начала, просто нужно было найти их следы и признать им достойное место.

«Талант, безусловно, не имеет пола, как уже заметил живописец, автор театральных пьес и секретарь Академии изящных искусств в Париже Антуан Рено в 1785 году, однако на художественные школы женщины имели доступ лишь в течение долгих столетий, и также, за исключением редких случаев, не могли возглавлять живописные мастерские. У нас, например, мастерами в цеховой мастерской могли стать только вдовы художников», — говорит куратор выставки Ольга Коткова.

Выставка реагирует на традиционные экспозиции Старые мастера I и Старые мастера II в Национальной галерее, которые представляют преимущественно мужских авторов, и особенно из области современной Италии, Нидерландов, Германии, Австрии и Центральной Европы. На отодвинтую роль женщин в этих двух экспозициях, которые находятся в Шварценбергском и Штернберговом дворцах, также следует архитектурное и графическое решение выставки — планы обоих дворцов символически «перенесены» в Валдштейнскую конюшню. Посетители также имеют возможность сравнить работы женщин с произведениями, представленными в других экспозициях НГП — Средневековое искусство 1200–1550 в монастыре Святой Анны Чешской и 1796–1918: Искусство долгого столетия в Выставочном дворце.

«Эта выставка приносит истории, которые долго ждали, чтобы их рассказали. Она собирает замечательные произведения и представляет жизни людей, которые скрываются за ними, и приглашает нас взглянуть на историю искусства новыми глазами», — говорит генеральный директор Национальной галереи Праги Алиция Кнастова и добавляет: «Для меня одним из наиболее полезных аспектов этого проекта была простая радость от просмотра нашей коллекции с новой перспективы и открытия того, как в сочетании с примерами из других европейских музеев искусства создаётся совершенно новая история.»

Выставка отслеживает развитие женского художественного выражения на протяжении столетий — от духовного воображения средневековых монахинь, которые, будучи глубоко благочестивыми, также имели эротические и материнские желания, через истории художниц эпохи Ренессанса и барокко, которые часто становились жертвами насилия и интриг и справлялись с жестокостью, которую они испытали, в своём художественном творчестве, до уверенного стиля художниц академического XIX века.

Экспозиция представляет около 150 работ в области живописи, графики, скульптуры и прикладного искусства. Помимо иконографических произведений европейской живописи, заимствованных из музеев, галерей и частных коллекций по всей Европе, посетители имеют возможность полюбоваться работами из коллекций NGP, представленными в новых контекстах.

Среди представленных художниц не хватает выдающихся имен, таких как Артемизия Джентилески, которая в своих произведениях справлялась с личными травмами и стала первой женщиной, принятой во флорентийскую академию искусств, Софонисба Ангуиссола, которая изобразила своих сестер во время шахматной партии, Лавиния Фонтана, которая была первой женщиной, открывшей собственную мастерскую, работавшей по заказу аристократии и церкви и сумевшей совместить карьеру с ролью жены и матери 13 детей. Рассказывается также история голландской художницы Рейчел Руисх, признанной авторницы цветочных натюрмортов и матери 10 детей, которая достигла международной славы и работала придворным художником в Дюссельдорфе.

Артемизия Джентилески: Автопортрет в роли художницы

Софонисба Ангуиссола: Шахматная партия

В XVII–XVIII веках утвердились многие талантливые женщины, ставшие успешными учеными, художницами и путешественницами. Выставка напоминает захватывающую историю художницы и энтомолога Мари Сибиллы Мерян, которая первой европейской женщиной совершила научную экспедицию в Южную Америку для изучения насекомых, и Элизабетты Сирани, которая вела собственную мастерскую в Болонье и основала школу для художниц, к сожалению, умерла в возрасте 27 лет при загадочных обстоятельствах.

Элизабетта Сирани: Автопортрет как аллегория живописи

В конце XVIII века и в первые десятилетия XIX века утвердились целая плеяда выдающихся художниц — в Италии творила швейцарская художница-портретист Ангелика Кауфман, в Австрии — уроженка Йиглавы Барбара Крафт Штайнер, автор самого известного портрета Моцарта, который сегодня можно найти на шоколадных шариках Моцарта, немецкая художница портретных миниатюр и алтарных картин Амалия фон Петер, творившая в Праге и на имении Валдштейнов в Литомышле, или Иозефина Марашкова, прозванная Пепой, дочь художника Юлия Мараша. Их путь продолжили другие художницы. В результате художественные академии наконец после многих столетий открылись женщинам. Благодаря таланту, поддержке семьи и образованию они могли полностью посвятить себя профессиональному художественному творчеству, которое принесло им самореализацию, уважение и признание.

Автопортрет Ангелики Кауфман

Пепе Марашкова: Автопортрет с отцом Юлием Марашем

Выставку для общественности дополняет ряд образовательных программ: подготовлены художественные мастерские, воркшопы, программы для школ, курс «Фокус на искусстве» а также экскурсионные маршруты с куратором и другими специалистами и лекторами. В состав выставки входит интерактивная студия и зона отдыха, предлагающая знакомство с 12 современными художницами и пространство для собственной творческой деятельности. Кроме того, Вальдштейновская конюшня является частью проекта «Культурная миля», когда посетители могут посетить шесть культурных учреждений вдоль Влтавы со скидкой 20%.

Ngprague.cz/wikipedia.org/gnews.cz - HeK